Wenn der berühmte Burgtheater-Schauspieler Nicholas Ofczarek und die famose österreichische Musicbanda Franui Thomas Bernhards Roman „Holzfällen“ auf die Bühne bringen, soll ein eigenes Format entstehen – mit Elementen aus Musiktheater, Lesung, Theateraufführung und Hörspiel. Nikolaus Ofczarek spricht inmitten der Musik Thomas Bernhards Sätze, während die Musicbanda mit einer Spezialität zu hören sein wird, die sie bekannt gemacht hat: dem Zelebrieren von Trauermärschen und Trauermusik. Mit dieser Aufführung geben sie Einblicke vor der Premiere am Wiener Burgtheater am 12.9.2024.

Schon seit über 50 Jahren währt nun die singuläre Erfolgsgeschichte eines der berühmtesten Brass-Ensembles der Welt: Canadian Brass. Sie verblüffen das Publikum immer wieder aufs Neue mit den ungeahnten Möglichkeiten ihrer Instrumente und humorvollem Entertainment. Dass sie sich und ihre Musik dabei nicht zu ernst nehmen und Schmunzeln durchaus erwünscht ist, ist sicher auch ein Schlüssel ihres Erfolgs.

Dorothee Oberlinger ist die unangefochtene Königin der Blockflöte – gelobt von der Kritik und vielfach ausgezeichnet. Sie hat maßgeblich dazu beigetragen, die von vielen ungeliebte Blockflöte wieder populärer zu machen. Gemeinsam mit der gefragten Geigerin Franziska Hölscher und Freunden bringt sie zwei neue Konzerprogramme nach Schloss Elmau. Am ersten Abend stehen „Die Vier Jahreszeiten“ (Le quattro stagioni) im Zentrum, umrahmt von zwei Flötenkonzerten.

Dorothee Oberlinger ist die unangefochtene Königin der Blockflöte – gelobt von der Kritik und vielfach ausgezeichnet. Sie hat maßgeblich dazu beigetragen, die von vielen ungeliebte Blockflöte wieder populärer zu machen. Gemeinsam mit der gefragten Geigerin Franziska Hölscher und Freunden bringt sie zwei neue Konzerprogramme nach Schloss Elmau. Am zweiten Abend steht Kammermusik des Barocks in wechlsenden Besetzungen auf dem Programm.

Der Bundespräsident spricht qua Amt „im Namen der Deutschen“, auch und gerade, wenn es um die NS-Vergangenheit geht. Für Theodor Heuss und seine Nachfolger zu Zeiten der Bonner Republik war das immer auch ein Sprechen über die eigene Zeitgenossenschaft. Norbert Frei, einer der renommiertesten Zeithistoriker der Gegenwart, zeigt in seinem mitunter atemverschlagenden Buch, wie dabei die persönliche Vergangenheit beschwiegen und zugleich der Ton für das Reden über Nationalsozialismus und Holocaust in einer Gesellschaft gesetzt wurde, die erst lernen musste, sich ihrer Geschichte selbstkritisch zu stellen.

Lambert ist einer der talentiertesten Pianisten der deutschen Musikszene und zugleich auch einer der mysteriösesten. Lambert steht nicht gerne im Rampenlicht. Aus diesem Grund trägt der Pianist auf der Bühne eine Stiermaske. So schafft er es auch von sich abzulenken und die Zuhörer in eine musikalische Traumwelt einzuladen, in die Minimal Music, Jazz und Neoklassik einfließen. Nun ist Lambert zum ersten Mal in Schloss Elmau zu erleben.

Bigband-Jazz made in Bavaria. Die Jazzrausch Bigband hat sich auf die Fahnen geschrieben, ihr Publikum vom kreativen Musikmachen zu begeistern. Mit im Schnitt 120 Konzerten im Jahr ist sie eine der meistbeschäftigten Big Bands Europas und bringt mit „Klanggewalt, Groove und enormer Bühnenpräsenz“ (FAZ) Jazzfans und Tanzwütige zusammen, wie wohl aktuell kein vergleichbares Ensemble.
In diesem Jahr feiert die Band ihr zehnjähriges Bestehen und präsentiert als Ensemble in Residence 2024 insgesamt zehn verschiedene Programme in Schloss Elmau. Nächster Konzerttermin: Mittwoch, 10. Juli

Zwei Streichquartette von Weltrang: das Quatuor Ébène und das Belcea Quartet zählen zu den besten Streichquartetten überhaupt. Für dieses Konzert vereinigen sie sich zum Oktett und interpretieren zwei der großen Werke für diese Besetzung – Mendelssohns Jugendwerk voller leuchtender melodischer Einfälle und das dunkel glühende, dichte Werk, des neunzehnjährigen Rumänen Enescu.

„Ich habe kein litterarisches Interesse, sondern bestehe aus Litteratur, ich bin nichts anderes und kann nichts anderes sein“, schrieb Kafka an seine Verlobte Felice Bauer. In seinem neuen Buch beobachtet der bekannte Literaturwissenschaftler und Schriftsteller Rüdiger Safranski Franz Kafka beim Schreiben, um den Geheimnissen seiner Texte näher zu kommen. In dessen Briefen liest er von den Augenblicken des Glücks, die Kafka am Schreibtisch erlebt, und von Momenten, in denen ihm die Welt vollkommen fremd erscheint. Versteht man Kafkas Bücher als Zeugnisse solcher Grenzerfahrungen, entfalten ihre Geheimnisse eine ganz unmittelbare Kraft.

„In einer Welt des Friedens und der Liebe wäre Musik die universelle Sprache“, behauptete der musikliebende Dichter Henry David Thoreau. Die oftmals streitbaren Persönlichkeiten berühmter Komponisten sprechen freilich eine andere Sprache: Wagner bezichtigt Brahms des Katzenmordes, während Verdi seine „Aida“ nur komponiert, um Wagner eins auszuwischen. Beethoven rät Rossini gönnerhaft, nur komische Opern zu komponieren, für alles andere hingegen fehle ihm das Talent.
Und es kommt noch schlimmer: Der Renaissance-Musiker Carlo Gesualdo wird aus Eifersucht sogar zum Doppelmörder. Hector Berlioz plant einen Dreifachmord mit anschließendem Selbstmord, bis ihn die Ouvertüre zu „King Lear“ auf andere Gedanken bringt.
Die Welt kann sich zumindest daran erfreuen, dass die Eifersüchteleien der Musik-Heroen für beste Unterhaltung sorgen.

Höchste Virtuosität und poetische Tiefe: Anna Vinnitskaya kann nicht nur spektakuläre Feuerwerke zünden, sondern auch große Gemälde malen. Ihre technische Brillanz ist dabei nie virtuoser Selbstzweck, sondern stets Mittel zum Ausdruck. Seit dem 1. Preis beim Concours Reine Elisabeth in Brüssel 2007 hat Anna Vinnitskaya eine große internationale Karriere gemacht und spielt mit den bedeutendsten Orchester, darunter die Berliner Philharmoniker unter Kirill Petrenko.

Ein exquisites Ensemble um die Geigerin und ARD-Wettbewerbsgewinnerin Sarah Christian und den Cellovirtuosen Maximilian Hornung ist zu Gast in Schloss Elmau. Auf dem Programm stehen zwei bedeutende Werke der großbesetzten Streicherkammermusik, Korngolds Sextett, ein Jugendwerk des in Wien gebürtigen und vielbeachteten jungen Komponisten. Im zweiten Teil erklingt Tschaikowskys „Souvenir de Florence“, ein heiteres und von herrlichen melodischen Erfindungen geprägtes Werk, das Tschaikowsky 1890 während eines mehrmonatigen Aufenthalts in Florenz komponierte.

Die junge Saxophonistin Asya Fateyeva ist in diesem Jahr Porträtkünstlerin des berühmten Schleswig-Holstein Musik Festivals. In Vorbereitung darauf spielen die Musiker ein erstes Konzert in Schloss Elmau. Mit der besonderen Besetzung Saxophon, Drehleier, Cello und Vibraphon spüren sie der berührenden Poesie mittelalterlicher Gesänge des 12. und 13. Jahrhunderts nach, als sich die erste große Form des Kunstliedes entwickelte. Zum Thema haben diese Lieder vor allem die Liebe in all ihren Facetten. Die fast tausendjährigen Gesänge bilden die Basis für Asya Fateyeva und ihr Quartett, die sie aus heutiger Perspektive interpretieren und arrangieren.

Ausgelöst durch Donald Trump gibt es in Europa Befürchtungen, dass die USA Europa eventuell nicht unter Einsatz aller Kräfte gegen äußere Feinde verteidigen würden, falls es zu einem größeren Konflikt – z.B. mit Russland - kommen sollte. Daraus ergeben sich für die Staaten Europas schwierige Fragestellungen. Als Einstieg wird ein Bedrohungsszenarios aus dem Polit-Thriller „EUROCAN 2033“ durch den Autor des Buches präsentiert.

Bigband-Jazz made in Bavaria. Die Jazzrausch Bigband steht wie keine andere Bigband für energiegeladene Verschmelzung von elektronischer Musik und Jazz. Mit dem neuen Programm „Europa“ – passend zur Fußball-Europameisterschaft – nimmt die Jazzrausch Bigband die Wendungen und Berührungspunkte in den Fokus, welche sich in Europa auftun: Sprachliche Vielfalt, Volkslieder und traditionelle Elemente fließen mit pulsierenden Technobeats zusammen.
In diesem Jahr feiert die Band ihr zehnjähriges Bestehen und präsentiert als Ensemble in Residence 2024 insgesamt zehn verschiedene Programme in Schloss Elmau. Nächster Konzerttermin: Dienstag, 30. Juli

Das erstklassige Ensemble dieses Konzertes setzt sich aus vier der erfolgreichsten deutschen Solisten zusammen. Die Musiker widmen sich in diesem Konzert dem Klavierquartett op. 25 von Johannes Brahms, das mit seinem Rondo alla zingarese zu den berühmtesten Kammermusikwerken der Musikliteratur wurde. Daneben erklingt das „Phantasy Quartett“ des englischen Komponisten Frank Bridge, der selbst Bratschist gewesen ist.

Fantastische Klangwelten im virtuosen Fluss, melodischer Reichtum, Drama und große Gefühle: der finnische Jazz-Pianist Iiro Rantala bringt sein neues Album „Veneziana“ auf Konzerttournee und schafft gemeinsam mit dem wandlungsgreichen und hochkreativen vision string Streichquartett ein mitreißendes Städteportrait der anderen Art – Programmmusik, wie sie nur Iiro Rantala schreiben kann. Hinter jeder musikalischen Wendung liegt eine neue Überraschung: Lang lebe Venedig!

Alles beginnt in einer kleinen Wohnung mit Schaukelstuhl in einem russischen Kurort bei Kasan. Walja begibt sich auf Spurensuche, versucht zu verstehen, wo sie selbst herkommt. Valery Tscheplanova ist eigentlich Schauspielerin und Sängerin. In ihrem autobiographisch inspirierten Debütroman findet sie ihre ganz eigene leuchtende, bildstarke Erzählweise, intensive Momentaufnahmen fügen sich zu einer großen Geschichte – klug, anrührend und humorvoll.

Curtis Stigers, preisgekrönter Sänger, Songwriter und Saxophonist mit Millionen verkaufter Alben und einer beeindruckenden 30-jährigen Karriere, kommt zum ersten Mal nach Schloss Elmau. Auf seiner Tournee blickt der Sänger mit warmer, samtiger Stimme zurück auf seine internationalen Hits wie „I Wonder Why“ und „Never Saw A Miracle“ in dem ihm eigenen entspannten jazzigen, bluesigen Stil, der ihm einen festen Platz in der internationalen Musikszene verschaffte.

Erleben Sie das atemberaubende Meisterwerk, welches das Publikum auf der ganzen Welt fasziniert hat. Geschrieben und inszeniert von Christopher Nolan versetzt uns „Oppenheimer“ in die Gedankenwelt des Physikers J. Robert Oppenheimer, dessen bahnbrechende Arbeit beim Manhattan Project die erste Atombombe hervorbrachte.

Die Kora ist ein westafrikanisches Harfeninstrument mit 21 Saiten, das traditionell von Männern gespielt wird. Sona Jobarteh hat mit dieser alten Regel gebrochen! Sie spielt die Kora stehend und demonstriert auf der Bühne ihr komplexes musikalisches Können als Frontfrau ihrer eignen Band. Einzigartig verbindet sie in ihren Kompositionen die Einflüsse der modernen Musik mit traditioneller afrikanischer Musik und bleibt damit den Wurzeln ihrer Heimat verbunden.

Im 16. Jahrhundert ändert sich die Welt von Grund auf. Mit der Entdeckung Amerikas entsteht zugleich der Anspruch einer europäischen Herrschaft über diese "neue" Welt. Die Literaturwissenschaftlerin Marina Münkler durchmisst dieses dramatische Zeitalter der Entdeckungen und Konflikte, schildert die Medienrevolution des Buchdrucks und die Reformation, die Geburt der modernen Naturforschung, aber auch Bauernkriege und Hexenverbrennungen. Ein Jahrhundert, das in jeder Hinsicht grundstürzend war - und das, wie Marina Münkler zeigt, viel mit uns verbindet.

2023 standen Rapper Roger Rekless, Sängerin Eva Ahoulou und Pianist Matthias Bublath vor einer großen Herausforderung: Sie sollten im Auftrag des Bayerischen Rundfunks in sechs Wochen sechs Songs mit Bezug zum Jahr 1923 ins heute transformieren und diese Songs in einem Konzert auf die Bühne bringen. Begleitet wurden sie dabei von einem Kamerateam des BR. Entstanden ist dabei die Dokumentation #Challenge1923 (ARD-Mediathek).
Nicht nur der Umgang mit der Musik beschäftigte Rekless, Ahoulou und Bublath, auch Themen, die vor 100 Jahren aktuell waren und es heute immer noch sind: Alltagsrassismus, Diskriminierung, aber auch die verbindende Kraft der Musik! Dieses Projekt gibt es nun in Schloss Elmau live zu erleben im Film, im Gespräch und als Konzert.

2023 standen Rapper Roger Rekless, Sängerin Eva Ahoulou und Pianist Matthias Bublath vor einer großen Herausforderung: Sie sollten im Auftrag des Bayerischen Rundfunks in sechs Wochen sechs Songs mit Bezug zum Jahr 1923 ins heute transformieren und diese Songs in einem Konzert auf die Bühne bringen. Begleitet wurden sie dabei von einem Kamerateam des BR. Entstanden ist dabei die Dokumentation #Challenge1923 (ARD-Mediathek).
Nicht nur der Umgang mit der Musik beschäftigte Rekless, Ahoulou und Bublath, auch Themen, die vor 100 Jahren aktuell waren und es heute immer noch sind: Alltagsrassismus, Diskriminierung, aber auch die verbindende Kraft der Musik! Dieses Projekt gibt es nun in Schloss Elmau live zu erleben im Film, im Gespräch und als Konzert.

Der Film erzählt die Geschichte einer Ehefrau unter Mordverdacht. Nachdem ihr Mann unter ungeklärten Umständen zu Tode kommt, gerät sie ins Fadenkreuz der Ermittlungen. Wie es sich für das Genre des Justizdramas gehört, werden auf der Suche nach der Wahrheit zahlreiche Geheimnisse enthüllt. Dabei glänzt der Film mit einer einzigartigen Dramaturgie und Schauspielleistung, insbesondere von Hauptdarstellerin Sandra Hüller.

Juni 1940: Hitlers Wehrmacht hat Frankreich besiegt. Die Gestapo fahndet nach Heinrich Mann und Franz Werfel, nach Hannah Arendt, Lion Feuchtwanger und unzähligen anderen, die seit 1933 in Frankreich Asyl gefunden haben. Derweil kommt der Amerikaner Varian Fry nach Marseille, um so viele von ihnen wie möglich zu retten. Szenisch dicht und feinfühlig erzählt Uwe Wittstock von unfassbarem Mut und größter Verzweiflung, von trotziger Hoffnung und Mitmenschlichkeit in düsterer Zeit.

Am Anfang dieser Geschichte steht die Schlaflosigkeit. Und ein Erzähler, der sich nichts sehnlicher wünscht, als davon befreit zu werden. Zurück ins Glück. Geheilt sein. Nach dem hochgelobten Debüt greift Timon Karl Kaleyta in seinem zweiten Roman den allgegenwärtigen Wunsch nach Heilung auf, um von etwas so Aktuellem wie universell Menschlichem zu erzählen: Was als Kuraufenthalt beginnt, von dem sich der Protagonist ein Ende seiner durchwachten Nächte erhofft, wird zu einer rastlosen Suche nach dem Glück. Aber wie findet man das Glück heute?

Er ist einer der großen Pianisten unserer Zeit: Seit über drei Jahrzehnten spielt Evgeny Kissin auf allen Bühnen dieser Welt und beeindruckt als Virtuose und als ernsthafter, der Musik verpflichteter Pianist. In jüngster Zeit ist er auch als politischer Künstler hervorgetreten, der Position gegen sein Geburtsland Russland bezog und den Angriff auf die Ukraine auch in einem öffentlichen Gespräch in Schloss Elmau aufs Schärfste verurteilte. An diesem August-Abend nimmt er erstmals für einen Klavierabend am Elmauer Flügel Platz – mit Werken von Beethoven, Chopin und Prokofjew.

Das vom international renommierten Trompeten-Virtuosen und Stil-Tausendsassa Thomas Gansch initiierte Bandprojekt Alpen & Glühen versteht sich als Supergroup herausragender Musiker:innen, die sich bei diesem Projekt zusammengefunden haben, um ihre verschiedenen musikalischen Wurzeln Sozialisierungen zu einem ästhetisch vielgestaltigen Klangkörper zu bündeln. Dabei treffen volksmusikalische Traditionen auf Jazz, filigranes Musizieren auf mitreißende Improvisationen, ein Boarischer mit viel humoristischem Groove auf einen ins österreichische übersetzten indischen Raga. Was zunächst nach wildem Stilpluralismus klingen mag, verwebt sich auf der Bühne zu besonderen Klangwelten, die melancholisch, ekstatisch und humorvoll in einem sind.