Einer der großen Pianisten unserer Zeit nimmt Platz am Elmauer Steinway: der in Taschkent geborene und in den USA lebende Pianist Bronfman gehört zu den gefragtesten Pianisten unserer Zeit und ist bei allen Spitzenorchestern und in den wichtigsten Konzertsälen zu Gast. In Schloss Elmau präsentiert er unter anderem Brahms' monumentale Klaviersonate f-Moll.

Anknüpfend an den literarisch-musikalischen Abend mit Hans Magnus Enzensberger in Schloss Elmau im Mai haben das Filmteam um Alexander Kluge und die Musicbanda beschlossen, an diesem kreativen Ort eine Werkstatt zu eröffnen und an den Themen Lamento, Bandamusik und Minutenopern mit den Mitteln des Films und der Musik Neues zu erproben und gestalten. Das Beste, was dabei entsteht, werden die Künstler am letzten Abend im Konzertsaal in Schloss Elmau vorführen.

Anknüpfend an den literarisch-musikalischen Abend mit Hans Magnus Enzensberger in Schloss Elmau im Mai haben das Filmteam um Alexander Kluge und die Musicbanda beschlossen, an diesem kreativen Ort eine Werkstatt zu eröffnen und an den Themen Lamento, Bandamusik und Minutenopern mit den Mitteln des Films und der Musik Neues zu erproben und gestalten. Das Beste, was dabei entsteht, werden die Künstler am letzten Abend im Konzertsaal in Schloss Elmau vorführen.

Anknüpfend an den literarisch-musikalischen Abend mit Hans Magnus Enzensberger in Schloss Elmau im Mai haben das Filmteam um Alexander Kluge und die Musicbanda beschlossen, an diesem kreativen Ort eine Werkstatt zu eröffnen und an den Themen Lamento, Bandamusik und Minutenopern mit den Mitteln des Films und der Musik Neues zu erproben und gestalten. Das Beste, was dabei entsteht, werden die Künstler am letzten Abend im Konzertsaal in Schloss Elmau vorführen.

Wichtige Augenblicke für Musik im Leben von Menschen sind Geburten und Hochzeiten und Triumphe, vor allem aber der Tod. Trauer braucht Musik. Der Klagegesang, das Lamento, eine Musikform, die schon Claudio Monteverdi begründet hat, gehört zu den ältesten Gattungen der Musik.
Anknüpfend an den literarisch-musikalischen Abend mit Hans Magnus Enzensberger in Schloss Elmau im Mai haben das Filmteam um Alexander Kluge und die Musicbanda beschlossen, an diesem kreativen Ort eine Werkstatt zu eröffnen und an den Themen Lamento, Bandamusik und Minutenopern mit den Mitteln des Films und der Musik Neues zu erproben und gestalten. Das Beste, was dabei entsteht, werden die Künstler am letzten Abend im Konzertsaal in Schloss Elmau vorführen.

Gustav Peter Wöhler gehört seit Jahren zu den bekannten Gesichtern der deutschen Theater-, Kino- und Fernsehszene. Seit über 20 Jahren aber ist er auch mit seiner Band auf Tour und schlägt, nicht selten mit mitreißenden, eigenwilligen Arrangements, Brücken zwischen Stars und One-Hit- Wondern, Klassikern und persönlichen Entdeckungen.

Schuberts c-Moll-Sonate ist die erste der drei letzten großen Klaviersonaten aus dem Todesjahr 1828. Für Schumann waren sie dort angesiedelt, „wo die Phantasie durch das traurige 'Allerletzte' nun einmal vom Gedanken des nahen Scheidens erfüllt ist“. Ein solches Programm voller tiefer Empfindung dem Publikum nahezubringen, ist die Spezialität des Wahlmünchners William Youn, der nach und nach in Schloss Elmau alle Klaviersonaten Schuberts für die SONY einspielt.

Dinner & Konzert im Retreat

3-Gänge Menü im Retreat inkl. eines alkoholfreien Getränks
mit anschließendem Konzert im Konzertsaal

18:30

Gepriesen als „die Seele der spanischen Gitarre“, ist Pablo Sáinz Villegas zu einer weltweiten Sensation geworden und bekannt als einer der wichtigen Gitarristen seiner Generation. In Schloss Elmau präsentiert er ein Programm aus den bekanntesten spanischen Werken für Gitarre solo.

Publikum und Kritiker rund um den Globus reagieren begeistert auf das 1998 gegründete und in London ansässige Quartett. Für die originelle Besetzung von Chaussons Konzert haben sie sich mit der herausragenden Geigerin Alina Ibragimova und den kongenialen Pianisten Cédric Tiberghien zusammengetan.

Dinner & Konzert im Fidelio

3-Gänge Menü im Fidelio inkl. eines alkoholfreien Getränks
mit anschließendem Konzert im Konzertsaal

18:30

Mozarts Divertimento für Streichtrio KV 563 ist eines der größten und berühmtesten Stücke für Streichtrio; das Trio Zimmermann ist eines der weltbesten Ensembles in dieser Trio-Besetzung und vereint drei herausragende Solisten. Damit ist klar: ein weiterer unvergesslicher Abend auf Weltniveau im Konzertsaal von Schloss Elmau.

Dinner & Konzert

3-Gänge Menü im Retreat inkl. eines alkoholfreien Getränks
mit anschließendem Konzert im Konzertsaal

18:30

Endlich! Will man rufen – Grammy-Gewinner, Pianist, Komponist und Entertainer Chilly Gonzales kehrt zurück in den Elmauer Konzertsaal, wo er für gleich zwei seiner legendären Abende am Flügel Platz nimmt. Er spielt zwei unterschieliche Programme mit einer Auswahl aus seinen drei „Solo Piano“-Alben.

Endlich! Will man rufen – Grammy-Gewinner, Pianist, Komponist und Entertainer Chilly Gonzales kehrt zurück in den Elmauer Konzertsaal, wo er für gleich zwei seiner legendären Abende am Flügel Platz nimmt. Er spielt zwei unterschieliche Programme mit einer Auswahl aus seinen drei „Solo Piano“-Alben.
Konzertkarten nur noch in Verbindung mit einer Zimmerbuchung
+49 (0) 8823 18 170 oder reservations@schloss-elmau.de

Der kanadische Bassbariton Gerald Finley gehört den weltweit führenden Sängern: Auf allen internationalen Bühnen zu Hause, in der Oper wie auch im Lied, ist Finley nun mit seinem langjährigen Liedpianisten Drake in Schloss Elmau in einem Liederabend mit französischen und amerikanischen Liedern zu hören. Für Gesang- und Stimmenliebhaber ein absolutes Muss!

Die polnische Autorin Olga Tokarczuk wurde 2019 nachträglich mit dem Nobelpreis für Literatur 2018 ausgezeichnet „für eine erzählerische Imagination, die mit enzyklopädischer Leidenschaft die Grenzüberschreitung als eine Lebensform darstellt.“

Frank Woeste, in Paris lebend und fest in der französischen Jazzwelt verwurzelt, improvisiert gerne mit Pianistenkollegen auf eine seiner Kompositionen. Nach Schloss Elmau kommt Frank Woeste nun zusammen mit dem preisgekrönten Pianisten Baptiste Trotignon, der schon mit Jazz und auch als Liedbegleiter an unserem Steinway Platz nahm.

Das Beste aus Klassik und Volksmusik, Landler und Polka, Jodler und Walzer.

Wer könnte Beethovens Streichtrios, die höchst anspruchsvollen Frühwerke des Komponisten, anlässlich seines 250. Geburtstags gelungener interpretieren als diese drei Solisten mit einem heftig für die Kammermusik schlagenden Herzen: die norwegische Geigerin Vilde Frang, der britische Bratschist Lawrence Power und der deutsch-französischen Cellist Nicolas Altstaedt!

Wer könnte Beethovens Streichtrios, die höchst anspruchsvollen Frühwerke des Komponisten, anlässlich seines 250. Geburtstags gelungener interpretieren als diese drei Solisten mit einem heftig für die Kammermusik schlagenden Herzen: die norwegische Geigerin Vilde Frang, der britische Bratschist Lawrence Power und der deutsch-französischen Cellist Nicolas Altstaedt!

Es liegt etwas Magisches in der Geschichte des israelischen Pianisten Yaron Herman. Nach einer angestrebten Karriere als Basketballspieler, die durch eine Verletzung beendet wurde, beginnt er mit 16 das Klavierspiel. Es folgt ein kometenhafter Aufstieg zu einem der angesehensten Pianisten seiner Generation, der seine Hörer in ein Reich voller Innovation und Spielfreude führt

Goethe und Schiller, Hölderlin und Nietzsche: Wie steht es um die Klassiker? Wie bewähren sie sich in einer Zeit, die einstige Gewissheiten unserer Kultur radikal in Frage stellt? Welche Rolle spielen sie noch auf dem Theater, für die private Lektüre? Fragen, die man am besten Rüdiger Safranski stellt. Seit seiner E.T.A.-Hoffmann-Biographie von 1984 ist es auch sein Verdienst, dass sich eine große Öffentlichkeit mit Leben und Werk literarischer und philosophischer Klassiker auseinandersetzt. Nun hat er sich mit seinem langjährigen Verleger Michael Krüger und dem Publizisten Martin Meyer zu einem Gespräch getroffen, das auch um die Frage kreist, welche Rolle die Klassiker in unserem Leben spielen.

Der charismatische Avi Avital ist zweifellos einer der größten Mandolinenspieler unserer Zeit. Für dieses Programm taucht Avital in die klassische Musik ein und erkundet auch den Jazz. Sein kongenialer Partner ist der Jazzpianist Omer Klein, den das Magazin „Jazz-Podium“ in die erste Garde der zeitgenössischen Jazz-Pianisten schrieb. Beide zusammen haben ein Programm entwickelt mit Musik von Bach, Jazzstücken, Eigenkompositionen und israelischen Liedern.

Das Duo ist das kleinste Genre der Streichkammermusik. Seine Werke wurden oft nicht für den Konzertsaal, sondern für das Wohnzimmer oder den Salon geschrieben. Künstlerisch und technisch sind sie aber höchst anspruchsvoll und verlangen versierte Musiker - und sind damit bei den erfolgreichen Solisten Veronika Eberle und Nils Mönkemeyer in den besten Händen.

Dinner & Konzert im Fidelio

3-Gänge Menü im Fidelio inkl. eines alkoholfreien Getränks
mit anschließendem Konzert im Konzertsaal

18:30

Die energiegeladenen Konzerte der „Tastenlöwin“ Khatia Buniatishvili sind legendär. Denn die mehrfache ECHO Klassik-Preisträgerin mit der Vorliebe für spektakuläre Kleider hat etwas zu sagen und weiß, was sie will - das spürt, hört und sieht man auch an diesem Konzertabend in Schloss Elmau.

Die King's Singers sind die Könige des A-cappella-Gesangs und weltberühmter britischer Exportschlager in Sachen höchster musikalischer Qualität und bestem englischen Charme, der die Zuhörer im Sturm erobert.

Jean-Luc Bannalec ist ein Pseudonym; der Autor ist in Deutschland und im südlichen Finistère zu Hause. Die ersten acht Bände der Krimireihe mit Kommissar Dupin, „Bretonische Verhältnisse“, „Bretonische Brandung“, „Bretonisches Gold“, „Bretonischer Stolz“, „Bretonische Flut“, „Bretonisches Leuchten“, „Bretonische Geheimnisse“ und „Bretonisches Vermächtnis“, wurden für das Fernsehen verfilmt und in zahlreiche Sprachen übersetzt. 2016 wurde Jean-Luc Bannalec von der Region Bretagne mit dem Titel „Mécène de Bretagne“ ausgezeichnet. Seit 2018 ist er Ehrenmitglied der Académie littéraire de Bretagne.

Längst ein Klassiker, aus dem Millionen zitieren können: Der Kleine Prinz. Es ist ein weltbekanntes Buch voller Weisheiten und mit vielen geläufigen Zitaten, wie „Man sieht nur mit dem Herzen gut“.

Der bekannte Journalist Ulrich Wickert erklärt, warum wir Heimat neu definieren müssen. Rechts gegen Links, Ost gegen West, Stadt gegen Land. Die Probleme sind zahlreich, Taten folgen nicht. Ulrich Wickert fordert: Um endlich wieder handlungsfähig zu werden, müssen wir uns mehr mit den Werten identifizieren, die uns ausmachen. Von Politik über Religion bis Literatur und Geschichte liefert er eine Neubewertung unserer Identität und definiert einen neuen Heimatbegriff. Wickert zeigt dabei, was Bürger unterschiedlichster Herkunft als Deutsche eint. Denn in Zeiten undemokratischer Entwicklungen muss sich jeder verantwortlich fühlen für den Zustand unseres Landes.

Leidenschaft und Temperament, Kreativität und Poesie, Humor und Ironie: Diese Charaktereigenschaften zeichnen die preisgekrönte Hamburger Liedermacherin Anna Depenbusch aus. Sie zeigte mit ihrem letzten Studioalbum „Das Alphabet der Anna Depenbusch in schwarz-weiß“, dass es nicht mehr als ein Klavier und ihrer Stimme bedarf, um für ein paar Stunden in eine Welt voller Fantasie einzutauchen. Hier verschmelzen Geschichten, die das Leben schreibt, Anekdoten, Wahrheiten, Träume, Wünsche und Sehnsüchte in einer Symbiose miteinander. Egal ob sie flüstert oder pfeift, sie streichelt oder bebt, sie neckisch scherzt oder einfach nur ganz tief berührt: „Anna Depenbusch ist in ihrem Fach, dem modernen Chanson, das Maß aller Dinge“ (Hannoversche Allgemeine Zeitung).

David Rothenberg hat Musik mit Walen, Insekten, mit Wasser und Wind gemacht: Den perfekten Sound haben ihm dann aber die Berliner Nachtigallen geliefert, die dort im Wettkampf mit dem Stadtlärm über sich hinauswachsen. Der amerikanische Musikologe und Musiker Rothenberg, eine Ikone der Experimentalmusikszene weltweit, hat eine Symphonie der Großstadt geschrieben, das der Nachtigall ein musikalisches Denkmal setzt.

Meistercellist Gautier Capucon reist gemeinsam mit seiner kongenialen Klavierpartnerin Gülru Ensari nach Schloss Elmau. Im Gepäck haben die Musiker einige der großen Werke für Violoncello und Klavier.

„One of the biggest new music talents in Britain“ (Vogue)

Based on years of research, in this book the two Harvard professors Steven Levitsky and Daniel Ziblatt present a deep understanding of how and why democracies die; an alarming analysis of how democracy is being subverted today; and a guide for maintaining and repairing a threatened democracy, for governments, political parties and individuals. History doesn't repeat itself. But we can protect our democracy by learning its lessons, before it's too late.

„Selten habe ich eine so kluge, treffende und unaufgeregte Auseinandersetzung darüber gelesen, warum Menschen sich von Parteien und Institutionen abwenden und plötzlich nach rechts abdriften“, sagt Giovanni di Lorenzo über Joachim Gaucks „Toleranz“. Im Gespräch mit Staatsministerin Monika Grütters ergründet Gauck die drängenden gesellschaftlichen Fragen zur Toleranz und ihren Grenzen.

„So wie er spielt kein anderer Mensch Gitarre!“ staunte die FAZ schon bei Nguyên Lês Deutschlanddebüt im Jahr 1993. In seinem neuen Projekt entsteht aus der Herkunft der Musiker – aus Vietnam, Indien und Japan – ein magisches Dreieck, in dem faszinierende Klanglandschaften entstehen. Eine funkelnde Begegnung von Identitäten.

„Wir erleben hier etwas ganz Besonderes. Es wäre nicht richtig, die 12-jährige Alexandra Dovgan als ,Wunderkind' zu bezeichnen, denn ihr Klavierspiel ist zwar ein Wunder, hat aber nichts Kindliches an sich. Ihre Interpretationen sind die einer Erwachsenen, einer voll ausgeformten Persönlichkeit. Es ist mir eine besondere Freude, in diesem Zusammenhang auf ihre bemerkenswerte Lehrerin Mira Marchenko zu verweisen. Doch gibt es Dinge, die man weder lernen noch lehren kann. Alexandra Dovgan verfügt über eine ungewöhnlich vielseitige und ausgewogene Begabung. Ihr Spiel ist wahrhaftig und konzentriert. Ich sage ihr eine große Zukunft voraus …“
Grigory Sokolov

Grigory Sokolov kehrt zurück nach Schloss Elmau. Für sein diesjähriges Rezital hat der zurückhaltende Meisterpianist Werke von Mozart vorbereitet, darunter die Sonate A-Dur KV 331 und das Rondo a-Moll KV 511 – ein sicher bezwingender und eindrücklicher Konzertabend mit zahlreichen Zugaben.

„Von uns wird man noch lange reden.“ Monika Helfers neuer Roman „Die Bagage“ – eine berührende Geschichte von Herkunft und Familie

Eines der Projekte des umtriebigen Münchener Kammerorchesters ist in dieser Saison die Zusammenarbeit mit der Geigerin Arabella Steinbacher. Gemeinsam haben die Musiker Piazzollas "Vier Jahreszeiten von Buenos Aires" aufgenommen, konzertieren damit deutschlandweit und machen auch Station in Schloss Elmau.

„Unbändige Spiellust und radikalen Rhythmus“, attestierte der bekannte österreichische Musiker Wolfgang Muthspiel dem Duo BartolomeyBittmann. Die beiden Wiener setzen mit ihrem dritten Album „Dynamo“ zu einem neuerlichen großen musikalischen Wurf an, der das Publikum einmal mehr auf schönstem Wege in eine faszinierende Klangwelt entführt. Eines lässt sich definitiv sagen: Musikalische Engstirnigkeit und Traditionsverliebtheit zählen nicht unbedingt zu den Eigenschaften, die dieses Zweiergespann auszeichnet.

Der in Malta geborene Joseph Calleja gehört zu den gefragtesten Tenören der Gegenwart. Die NPR bezeichnete ihn als "den wohl besten lyrischen Tenor unserer Zeit", die Zeitschrift Gramophone wählte ihn zum Künstler des Jahres 2012. Nun ist Joseph Calleja, der auf allen großen Opernbühnen der Welt singt, erstmals in Schloss Elmau zu erleben – mit Arien aus bekannten Opern und ausgewählten Liedern aus seiner maltesischen Heimat.

Cuarteto SolTango steht für authentischen Tango mit orchestralem Klang und kammermusikalischem Esprit. Die vier Musiker und ihr Gast interpretieren in einzigartiger instrumentaler Besetzung klassischen Tango der „Goldenen Ära“ bis hin zum Tango Nuevo von Astor Piazzolla in kunstvoller Instrumentierung des Pianisten Martin Klett.

Ob Schumann oder Ravel - die gefragte Pianistin Anna Vinnitskaya bewegt sich mühelos durch das Repertoire. Im ersten Konzert ihres diesjähriges „double features“ in Schloss Elmau, das die in Hamburg lebende Pianistin sowohl in einem Klavierabend als auch in einer Kammermusik zeigt, interpretiert sie unter anderem Ravels anspruchsvolles Stück „La Valse“ und Werke von Robert Schumann.

Für den zweiten Abend ihres „double features“ in Schloss Elmau hat sich Anna Vinnitskaya den vielfach ausgezeichneten Cellisten Leonard Elschenbroich an die Seite geholt. Die beiden Musiker spielen zentrale Cellowerke von Beethoven und Brahms.

Mit ihrem „Crystal Quartet“ verbindet die preisgekrönte französische Saxofonistin Céline Bonacina tänzerische Grooves mit mitreißenden Improvisationen sowie komplexe Kompositionen mit viel Spielfreude und ansteckend guter Laune.

Bigband-Jazz made in Bavaria. Die Jazzrausch Bigband hat sich auf die Fahnen geschrieben, ihr Publikum von kreativem Musikmachen zu begeistern. Seitdem ist ihr Erfolg ungebrochen und trägt die junge Techno-Brass-Band weit über die Grenzen des Landes hinaus zu den großen deutschen Klassikfestivals ins Rheingau und nach Mecklenburg-Vorpommern ebenso wie ins Lincoln Center nach New York, nach Afrika und China.

Michael Fitz ist nicht nur Schauspieler und damit einem breiten Publikum durch seine vielfältigen Fernseh und -Kinorollen bekannt, er ist auch ein wirklicher Songpoet und musikalischer Geschichtenerzähler. Seit gut 10 Jahre ist er auf den deutschen Konzertbühnen unterwegs und begeistert die Konzertbesucher landauf und landab allein mit sich und ein paar Gitarren, die er ganz nebenbei meisterhaft beherrscht, seinem feinen, augenzwinkernden Humor und seiner Poesie und Leidenschaft.

Festival Incontri in Terra di Siena @ Schloss Elmau

Annett Lousian, die wohl charmanteste deutsche Stimme ist wieder zurück in Schloss Elmau. Im Gepäck hat die Musikerin ihr neues Album „Kleine große Liebe“ – voller frecher und einprägsame Texte und modernem, frischen Sound.

Samson Tsoy, vom BBC Music Magazine als „höchst vielversprechend“ beschrieben, ist Preisträger des Internationalen Santander-Klavierwettbewerbs 2012. Auf Einladung von Elisabeth Leonskaja trat er an der Seite berühmter Musiker wie Jörg Widmann auf. Er ist Finalist des „Vendome Prize“ des Verbier Festivals. In der vergangenen Saison gab er sein Debüt mit dem BBC Symphony Orchestra und dem Mariinsky Orchestra unter Valery Gergiev.

Ein Panorama der ersten Nachwendejahre in Ost und West: Nach dem mit dem Deutschen Buchpreis ausgezeichneten Bestseller Kruso führt Lutz Seiler die Geschichte in zwei großen Erzählbögen fort – in einem Roadtrip, der seine Bahn um den halben Erdball zieht, und in einem Berlin-Roman, der uns die ersten Tage einer neuen Welt vor Augen führt. Und ganz nebenbei wird die Geschichte einer Familie erzählt, die der Herbst 89 sprengt und die nun versuchen muss, neu zueinander zu finden.