Der Film blickt ironisch-liebevoll hinter die bürgerliche Fassade einer 62-jährigen Frau, die begreift, dass sie feststeckt, als sie durch den Boden ihres Wohnzimmers kracht. Ob die Begegnung mit dem polnischen Putzmann Ryszard ihrem Leben eine neue Richtung geben kann? Eine ebenso zärtlich wie lakonisch erzählte Geschichte vom späten Glück – und der Gefahr, es im Spannungsfeld bürgerlicher Befindlichkeiten gleich wieder aufs Spiel zu setzen.

Beim diesjährigen Filmfest München war MONDAY UM ZEHN dreifach für den Förderpreis nominiert und wurde von der internationalen FIPRESCI-Jury mit dem Kritikerpreis ausgezeichnet.

„Für mich ist Weihnachten die schönste Zeit des Jahres", erzählt die Sängerin Cassandra Steen (GLASHAUS), die seit vielen Jahren auf den Bühnen dieser Welt unterwegs ist. Nun kommt sie mit ihrem neuen Weihnachtsprogramm nach Schloss Elmau zurück und präsentiert die schönsten englischen und deutschsprachigen Weihnachtsklassiker. Die Einstimmung auf eine besinnliche Weihnachtszeit ist garantiert.

Die gefragte und preisgekrönte Sopranistin Simone Kermes kehrt an diesem Abend gemeinsam mit ihrem Ensemble nach Schloss Elmau zurück – im Gepäck ein Feuerwerk an Arien. Für ihre facettenreichen Programme ist „die Kermes“ bekannt: sie reichen von der italienischen Renaissance bis zu eingängiger Musik aus dem 20. Jahrhundert, und stets weiß sie, ihr Publikum mit ihren fulminanten Auftritten zu überraschen und zu beglücken.

An diesem Abend stehen zwei junge Cellisten im Mittelpunkt – Kian Soltani und Pablo Ferrández, deren Biographien nicht eindrucksvoller sein könnten: der eine Kammermusikpartner von Daniel Barenboim, der andere OPUS Klassik-Gewinner 2021, außerdem Konzerte mit den größten Orchestern der Welt und hochkarätige Plattenverträge. An ihrer Seite stehen die nicht minder wunderbaren Streicher Yamen Saadi und Sara Ferrández für einen exquisiten Kammermusikabend.

Axel Hackes Lesungen sind so lustig wie versponnen, so spontan wie von langer Hand geplant. Und weil er in Jahrzehnten als Autor und Kolumnist ungezählte Geschichten geschrieben hat (darunter auch ein ganzes Buch über Weihnachten), gibt es jede Menge Anekdoten, Kolumnen, Erzählungen für einen humorvollen und tiefsinnigen Nachmittag, inklusive eines kurzen textlichen Rückblicks auf ein ganz besonderes, verrücktes Jahr.

Debüt mit 12 Jahren, Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes, Masterclasses mit nahezu allen großen Pianisten und vielfacher Preisträger - Amadeus Wiesensee ist zweifellos einer der talentiertesten Pianisten der neuen Generation. Für sein Rezital wagt er sich an eins der großen Werke der Klavierliteratur: Bachs Goldberg-Variationen.

MARE ist Musik gewordenes Wellenrauschen.
MARE ist südliche Meeresbrise, die seit jeher die Phantasie des Mitteleuropäers beflügelt.
MARE erglänzt in allen betörenden Klangfarben eines unbekannten Paradieses.

Die mediterrane Leichtigkeit des Seins war zweifellos immer schon prägend des erfolgreichen und vielfach ausgezeichneten Ensembles Quadro Nuevo (ECHO Jazz). Auf dem Programm stehen Italienische Tangos, französische Valse, ägäische Mythen-Melodien, waghalsige Fahrtenlieder entlang einer sonnenbeschienen Küstenstraße, orientalische Grooves und neapolitanische Gassenhauer.

MARE ist Musik gewordenes Wellenrauschen.
MARE ist südliche Meeresbrise, die seit jeher die Phantasie des Mitteleuropäers beflügelt.
MARE erglänzt in allen betörenden Klangfarben eines unbekannten Paradieses.

Die mediterrane Leichtigkeit des Seins war zweifellos immer schon prägend des erfolgreichen und vielfach ausgezeichneten Ensembles Quadro Nuevo (ECHO Jazz). Auf dem Programm stehen Italienische Tangos, französische Valse, ägäische Mythen-Melodien, waghalsige Fahrtenlieder entlang einer sonnenbeschienen Küstenstraße, orientalische Grooves und neapolitanische Gassenhauer.

Bigband-Jazz made in Bavaria. Die Jazzrausch Bigband hat sich auf die Fahnen geschrieben, ihr Publikum vom kreativen Musikmachen zu begeistern. Mit im Schnitt 120 Konzerten im Jahr ist sie eine der meistbeschäftigten Big Bands Europas und bringt mit „Klanggewalt, Groove und enormer Bühnenpräsenz“ (FAZ) Jazzfans und Tanzwütige zusammen, wie wohl aktuell kein vergleichbares Ensemble. Groove mit Köpfchen, Elektro mit Gebläse, Jazz im Rausch.

Das dänische Dream-Team endlich wieder vereint: In der berührenden Tragikomödie um einen hochprozentigen Selbstversuch lässt Regisseur Thomas Vinterberg (DAS FEST, DIE JAGD) seinen Ausnahmestar Mads Mikkelsen auf der Suche nach Erfüllung und Lebensfreude zu berauschter Höchstform auflaufen. Der vielfach prämierte Film gehörte nicht nur zur Offiziellen Auswahl der Filmfestspiele von Cannes, Toronto und San Sebastián, sondern wurde auch zum Besten europäischen Film des Jahres 2020 gekürt und gewann den Oscar® 2021 als Bester internationaler Film.

Nach einer Vorführung der BBC-Dokumentation „My Nazi Legacy: What Our Fathers Did“, in der sie auftreten, diskutieren Philippe Sands und Niklas Frank über die Themen Familie, Erinnerung und Verantwortung, die in Sands' jüngstem Buch „The Ratline/Die Rattenlinie“ auftauchen. Diese Geschichte basiert auf dem persönlichen Archiv von Charlotte und Otto Wächter, das sich heute im Besitz ihres Sohnes Horst befindet. Otto Wächter war der Nazi-Gouverneur von Krakau und dann des Distrikts Galizien (Lemberg) und ein Stellvertreter von Hans Frank. Während Frank vor Gericht gestellt, verurteilt und gehängt wurde, wurde Wächter angeklagt, konnte aber entkommen und starb 1949 unter mysteriösen Umständen in Rom, als er versuchte, nach Argentinien zu fliehen.

In deutscher und englischer Sprache

Frédéric Alvarado-Dupuy, Klarinette & Gesang
Simon Zöchbauer, Trompete, Flügelhorn, Zither & Gesang
Philip Haas, Trompete, Flügelhorn & Gesang
Ayac Jimenez-Salvador, Trompete, Flügelhorn & Gesang
Thomas Winalek, Posaune, Basstrompete & Gesang
Matthias Werner, Posaune & Gesang
Roland Eitzinger, Tuba & Gesang

Anna Gréta ist eine der interessantesten, jungen Entdeckungen des „Nordic Jazz“. Ausgefeiltes Klavierhandwerk trifft hier auf eine eindringliche Stimme und facettenreiches Songwriting. Sie kombiniert Elemente aus Jazz, Pop und Folk und erschafft so einen nordischen Klang, den ihr ihre Heimat Island in die Wiege gelegt hat. Aufgewachsen ist sie nahe der Hauptstadt Reykjavík, doch Anna Grétas Wahlheimat ist Schweden, wo sie ein vielfach ausgezeichneter „Rising Star“ ist. So erhielt sie dort 2019 den Monica Zetterlund Award und spielte 2020 bei der Nobelpreis Verleihung.

Es ging rasend schnell. Der Februar 1933 war der Monat, in dem sich auch für die Schriftsteller in Deutschland alles entschied. Uwe Wittstock erzählt die Chronik eines angekündigten und doch nicht für möglich gehaltenen Todes. Von Tag zu Tag verfolgt er, wie das glanzvolle literarische Leben der Weimarer Zeit in wenigen Wochen einem langen Winter wich und sich das Netz für Thomas Mann und Bertolt Brecht, für Else Lasker-Schüler, Alfred Döblin und viele andere immer fester zuzog. Wer schmiegt sich den neuen Machthabern an, wer muss um sein Leben fürchten und fliehen? Auf der Grundlage von teils unveröffentlichtem Archivmaterial entsteht ein ungeheuer dichtes Bild einer ungeheuren Zeit.

Lisa Batiashvili, Gautier Capuçon und Jean-Yves Thibaudet gehören zu den ganz großen Musikern unserer Zeit – als weltweit gefeierte Solisten und ebenso passionierte Kammermusiker. Nach einer bejubelten Zusammenarbeit in 2019 finden sie sich erneut zu einem Klaviertrio zusammen und bereisen damit alle wichtigen europäischen Musikzentren.

Marx, Wagner, Nietzsche – diese drei Denker haben das 19. wie das 20. Jahrhundert tief beeinflusst. Als Zeitgenossen, die sich wechselseitig mit Verehrung, Ablehnung oder Ignoranz gegenüberstanden, prägten sie eine Zeit von enormer wissenschaftlicher Vielfalt und gesellschaftlicher Dynamik. Ihre Antagonismen und Widersprüche führen ins Herz der deutschen Entwicklung. Herfried Münkler folgt diesen drei faszinierenden Gestalten und ruft damit eine ganze Epoche wach.

Der Pianist Omer Klein und der Trompeter und ECHO Jazz-Preisträger Sebastian Studnitzky brauchen keine Vorstellung - beide sind international anerkannte Musiker, Komponisten und Bandleader, die seit Jahren ihre ganz eigenen Klangwelten erschaffen. Im Sommer 2021 trafen sie zum ersten Mal aufeinander und beschlossen zusammenzuarbeiten. Das Ergebnis bringen die beiden nach Schloss Elmau, wo sie regelmäßig zu hören sind.

Grigory Sokolov kehrt zurück nach Schloss Elmau – ein sicher bezwingender und eindrücklicher Konzertabend mit zahlreichen Zugaben.

Dieser Abend ist eine kleine Reise durch Éva Fahidi-Pusztais bewegtes Leben: Er erzählt von Deportation, Konzentrationslager und dem Überleben. Éva Fahidi-Pusztai selbst spricht und wird dabei begleitet von Sänger Benjamin Appl, der Lieder singt, die in ihrem Leben wichtig wurden. Und Lieder, die von Komponisten in Konzentrationslagern geschrieben wurden oder deren Komponisten dort starben.

Das literarische Debüt von Edgar Selge: Ein Zwölfjähriger erzählt seine Geschichte zwischen Gefängnismauer und klassischer Musik. Exemplarisch und radikal persönlich.

Der Bassist Petros Klampanis, „hervorragender Spieler und Komponist“ (JazzTimes), bringt das Programm seines vierteb Albums nach Schloss Elmau: an seiner Seite zwei bekannte Gesichter – der herausragende Pianist Kristjan Randalu, der regelmäßig beim berühmten Jazz-Label ECM veröffentlicht, und der gefragte Drummer Bodek Janke.

Wie bedankt man sich angemessen für einen Preis, der einem zunächst aberkannt worden ist? Wie erklärt man Amerika kurz nach der Wahl Donald Trumps seine Liebe? Was sagt ein Deutscher mit iranischen Wurzeln über Auschwitz? Welche Worte bleiben am Grab des eigenen Vaters? Und kann ein Kölner objektiv bleiben, wenn er über den 1. FC Köln spricht? Navid Kermani scheut in seinen großen Reden keine Herausforderung und fordert damit auch seine Zuhörer heraus, sich von bekannten Denkmustern zu lösen. In seinem ureigenen Spannungsfeld von klassischer deutscher Literatur, islamischer Mystik, amerikanischer Gegenkultur und europäischem Geist findet Kermani immer neue Gedankenbögen, die auch den Leser bis zur letzten Zeile fesseln. So beseelt spricht gegenwärtig kein zweiter Deutscher zu uns, taktvoll und provokant zugleich, mit Pathos, wo es angemessen ist, und in einem Rhythmus, der fast schon Musik ist.

Mit dem Duo „Sendecki & Spiegel“ haben sich zwei ebenso profilierte wie international angesehene Musiker zusammengefunden, um einen neuen, eigenständigen Sound zwischen Klavier und Schlagzeug auszuloten. Pianist Vladyslav Sendecki, ein Schwergewicht der europäischen Jazzszene und sein Pendant, der Schlagwerker Jürgen Spiegel, der normalerweise mit dem Tingvall Trio international gefeiert wird, haben auf ihrem brandneuen Album und Programm „SOLACE“ ihr Duo-Konzept noch weiter verfeinert: wuchtig und intim, erzählerisch und romantisch, gelegentlich sogar psychedelisch, aber immer spielerisch befreit und spontan. Das „kleinste Orchester der Welt“ nimmt den Hörer auf eine Reise voller Vitalität, Phantasie und Kraft.

„Als er im Krankenhaus lag, sollte ich Opa versprechen, dich den Islam zu lehren, wenn er nicht mehr da ist, unseren Islam, den Islam, mit dem ich aufgewachsen bin.“ So beginnt ein Vater Abend für Abend seiner Tochter zu erzählen – nicht nur von seiner eigenen Religion, sondern von dem, was alle Gläubigen eint, von Gott und dem Tod, von der Liebe und der Unendlichkeit um uns herum. Dieses sehr persönliche Buch ist nicht nur Verzauberung und literarisches Meisterstück, sondern ein wahrer Erkenntnisgewinn, gerade weil Navid Kermani auch ins Dunkle zu schreiben wagt und damit seiner, unserer Ratlosigkeit einen Ausdruck gibt. Und weil seine Sprache, seine Offenheit, sein Wissen aus zwei Kulturen einzigartig sind, so hell und so tief.

Gustav Peter Wöhler gehört seit Jahren zu den bekannten Gesichtern der deutschen Theater-, Kino- und Fernsehszene. Seit über 20 Jahren aber ist er auch mit seiner Band auf Tour und schlägt, nicht selten mit mitreißenden, eigenwilligen Arrangements, Brücken zwischen Stars und One-Hit- Wondern, Klassikern und persönlichen Entdeckungen.

„Gesegnet mit einem offensiven, manchmal verzehrenden Ton von so lyrischer wie dramatischer Kraft“, beschrieb der Musikjournalist Harald Eggebrecht (SZ) das Spiel des amerikanischen Bratschisten David Aaron Carpenter; Kritiker-Ikone Norman Lebrecht nannte ihn den „heißesten Bratschist unserer Zeit“. Nun ist er mit seinen nicht minder talentierten Geschwistern und einer Gastcellistin wieder in Schloss Elmau zu erleben.

Mozart: Sonate für Klavier zu vier Händen G-Du KV 497a Händel/ Halvorsen: Pasacaglia et al.

Wie aus dem Nichts versetzte das Trio NES um die franko-algerische Sängerin, Cellistin und Songwriterin Nesrine im Jahr 2018 die europäische Musikwelt über Genregrenzen hinweg ins Staunen. In ihren kunstvollen Songs in arabischer, französischer und englischer Sprache wird ihre schillernde Künstlerpersönlichkeit hörbar. Eine Musikwelt ohne Grenzen, reflektiert von Nesrines Cello und ihrer kraftvollen Stimme, mit nordafrikanischen Wurzeln und einer mediterranen Gegenwart.

Begleitet von laufenden Bildern, mit denen die Pantomimen Bodecker & Neander hinreißend spielen, liefern die beiden Musiker mit schier überbordender Spielfreude ganz großes Kino für die Ohren.

„If music has the potential to tell stories, Oded Tzur proves himself one of the jazz world's premier storytellers“ (Dan McClenaghan, All About Jazz). Der Tel Aviver Saxophonist Oded Tzur hat seit seiner ersten Albumveröffentlichung 2015 die Jazzwelt verzaubert. Sein eindringliches Spiel wird von der Fachpresse ebenso gelobt, wie er zu den „großen musikalischen Denkern unserer Zeit“ (Jazzecho) gezählt wird.

Grigory Sokolov kehrt zurück nach Schloss Elmau – ein sicher bezwingender und eindrücklicher Konzertabend mit zahlreichen Zugaben.

Sabine Rückert aus der ZEIT-Chefredaktion ist Expertin für Verbrechen und deren Bekämpfung. Sie saß in großen Strafprozessen, schrieb preisgekrönte Gerichtsreportagen und ging unvorstellbaren Kriminalfällen nach.
Mit Andreas Sentker, dem Leiter des Wissensressorts der ZEIT, spricht Sabine Rückert über einen besonders heiklen Kriminalfall.