„In einer Zeit vor der Schrift war unser Sternenhimmel ein Kino der Nacht“ (Raoul Schrott). Mit ihrer ungeheuren Einbildungskraft haben die Menschen in den Sternen ihre ältesten Kunstwerke geschaffen und dadurch ihre Kulturen dargestellt. Raoul Schrott präsentiert 17 Sternenhimmel von allen Kontinenten. Unser Großer Wagen war für die Maya ein göttlicher Papagei, für die Inka der einbeinige Gott des Gewitters, für die Inuit ein Elch, für die Araber eine Totenbahre.

Yulianna Avdeeva gained worldwide recognition through her great success at the Chopin Competition, where she won first prize in 2010. A pianist of fiery temperament and virtuosity, Avdeeva plays with power, conviction and sensitivity, delighting audiences around the world.

Die AfD ist ein gesamtdeutsches Phänomen, aber in Ostdeutschland ist sie besonders erfolgreich. Wie ist das zu erklären? Wieso wird die liberale Demokratie gerade dort in Frage gestellt, wo die erste erfolgreiche Revolution auf deutschem Boden stattfand? Über Ostdeutschland wird gerade intensiv diskutiert. Die Historiker Ilko-Sascha Kowalczuk und Jens-Christian Wagner gehören zu den markantesten Stimmen dieser Debatte.

The Jazzrausch Bigband has become famous for its explosive mix of big band jazz and technoid rhythms. It is celebrating its tenth anniversary this year and presented ten different programmes at Schloss Elmau as Ensemble in Residence 2024.

Philippa Sigl-Glöckner ist Gründungsdirektorin der „Denkfabrik Dezernat Zukunft – Institut für Makrofinanzen“. In ihrem Buch zeigt sie Wege zu einer gerechten und nachhaltigen Gesellschaft auf: „Frauen sollen weniger arbeiten als Männer“, „Wir brauchen Arbeitslosigkeit“ – das sind die Regeln, nach denen die deutsche Regierung derzeit Entscheidungen über den Staatshaushalt trifft. Damit verspielen wir unsere Zukunft und gefährden die Demokratie. Es ist nicht der Kapitalismus an sich, der im Weg steht. Sondern die angebliche Alternativlosigkeit, die unsere Politik bestimmt. Dieses Buch zeigt, wie es anders geht. Mit gutem Geld für ein selbstbestimmtes Leben, wirksamen Klimaschutz und wirtschaftlicher Unabhängigkeit von Diktatoren.

In der Geschichte Europas gibt es keinen Moment, der aufregender, aber auch keinen, der beängstigender war als der Frühling des Jahres 1848. Scheinbar aus dem Nichts versammelten sich in unzähligen Städten von Palermo bis Paris und Venedig riesige Menschenmengen, manchmal in friedlicher, oft auch in gewalttätiger Absicht. Die politische Ordnung, die seit Napoleons Niederlage alles zusammengehalten hatte, brach in sich zusammen. Der Historiker und Bestsellerautor Christopher Clark erweckt mit Schwung, Esprit und neuen Erkenntnissen diese außergewöhnliche Epoche zum Leben.

Canadian Rufus Wainwright is regarded as one of the outstanding singers, composers and songwriters of our time, skilfully crossing musical genres. Now the star, who is celebrated by audiences and critics alike, is giving the New Year's Eve concert at Schloss Elmau, one of his few concerts in Germany.

Als Regisseurin schuf sie ikonographische Bilder. Ihre ideologische Nähe zum NS-Regime hat sie nach dem 2. Weltkrieg stets zu leugnen versucht, eine Wechselwirkung ihrer das Schöne, Gesunde und Starke feiernden Kunst mit dem Terror des Regimes strikt verneint. Leni Riefenstahl hat nur eine Darstellung ihrer Biografie zugelassen: ihre eigene. Der Nachlass einer der umstrittensten Frauen des 20. Jahrhunderts erzählt etwas anderes. Private Filme und Fotos, aufgenommene Telefonate mit engen Wegbegleitern und persönliche Briefe: Erstmasl erhielten der vielfach preisgekrönte Dokumentarfilm-Regisseur Andres Veiel und TV-Journalistin Sandra Maischberger Zugang zu Riefenstahls aus 700 Kisten bestehendem persönlichen Nachlass. Sie haben es sich zur Aufgabe gemacht, einen tieferen Blick in das Leben und Wirken von Leni Riefenstahl zu werfen. Die Ästhetik ihrer Bilder ist heute präsenter denn je – und damit auch ihre Botschaft?

For the first time, the young award-winning jazz pianist Johanna Summer and “Pianopoet” (ZEIT) share the stage – a field of tension between Johanna Summer's piano improvisations and Kowalski's through-composed piano miniatures; on the other hand, the two dedicate themselves to the vocalised setting of American poetry of the “beat generation” – because Malakoff Kowalski also occasionally appears as a singer, somewhat together with other piano masters such as Chilly Gonzales or Igor Levit.

His record successes with Deutsche Grammophon made the young guitarist MILOŠ a “classical music's guitar hero” (BBC Music Magazine). Now, with his new programme, he embarks on a varied musical journey from the Baroque to the musical classics from Spain – in the atmospheric candlelit concert hall.

The fabulous young star Kian Soltani - winner of numerous prizes, chamber music partner of the great Daniel Barenboim and soloist with major orchestras - has invited five first-class soloists for this concert, with whom he will perform Brahms' first string sextet, among other works.

Benjamin von Stuckrad-Barres ist mit seinem Bestseller aus dem letzten Jahr erneut auf Lesereise und zum ersten Mal in Schloss Elmau zu erleben. Literarisch brillant, humorvoll und kompromisslos erzählt sein Roman „Noch wach?“ die Geschichte von Sophia, die hoffnungsfroh in ihrem neuen Job bei einem großen deutschen Fernsehsender gestartet ist, mächtig unterstützt von ihrem neuen Chef. „Es ist ein Lehrstück über Moral und Macht“, so Volker Wiedermann in der ZEIT.

Was bleibt, wenn man nicht mehr ist, was man ein Leben lang war? „Reise nach Laredo“ ist ein fantastischer, magischer Roman über das Loslassen, über das, worauf es im Leben ankommt – und vor allem eine mitreißende Geschichte.

Was ist der perfekte Lovesong? Pianist Andreas Kern begibt sich gemeinsam mit dem Publikum auf die Suche nach dem perfekten Liebeslied. Er stellt verschiedene Liebeslieder aus allen Genres vor, von Chopin und Strauss bis Leonhard Cohen und Adele, und bezieht das Publikum aktiv mit Rat und Tat (natürlich immer freiwillig) mit ein.

Der Hanser-Verleger stellt seinen neuen Roman über die Flugpionierin Amelia Earhart vor. Es ist der 2. Juli 1937, in ihrer Lockheed Electra fliegt Amelia Earhart hoch über dem Ozean. Die Schatten der Wolken sehen aus wie Inseln. Sie steht kurz davor, als erster Mensch die Welt zu umrunden. Dies ist die schwerste Etappe. „Die Himmelsrichtungen“ ist eine Liebesgeschichte mit wechselnden Beteiligten – manche erstaunlich, andere flüchtig wie Wolken. Und es ist ein Roman über die Erinnerung und wie sie sich allmählich entblättert. Jede Schicht zeigt die Vergangenheit in einem neuen Licht. Wie soll man diese Geschichte anders erzählen als rückwärts? Amelia weiß noch nicht, dass es der letzte Tag ihres Lebens ist.

Bach's highly virtuosic suites for solo cello are among the most important and most popular works in the cello literature. The musical and technical expressive possibilities of the instrument are explored in a total of six suites. Before his concerts in the Berlin Philharmonie and the Elbphilharmonie, Jan Vogler, one of the most important cellists, will perform this monumental compendium on two evenings.

Bach's highly virtuosic suites for solo cello are among the most important and most popular works in the cello literature. The musical and technical expressive possibilities of the instrument are explored in a total of six suites. Before his concerts in the Berlin Philharmonie and the Elbphilharmonie, Jan Vogler, one of the most important cellists, will perform this monumental compendium on two evenings.

Grammy-nominated mandolinist Avi Avital is known for his “explosively charismatic” performances (New York Times). He is the driving force behind the revival of the mandolin: He has been playing in the world's most prestigious concert halls for more than two decades. Now he joins the American string quartet Brooklyn Rider, known for eclectic repertoire and stirring performances – acclaimed by critics and audiences from all genres. National Public Radio (NPR) credits Brooklyn Rider with “recreating the 300-year-old genre of the string quartet as a vibrant, creative ensemble for the 21st century”.

The trumpet of 25-year-old French musician Lucienne Renaudin Vary sounds young and fresh. She won the Opus Klassik award for best young musician in 2021 and is one of the rising stars of the classical music scene. At her debut at Schloss Elmau, she will present her new programme “Jazz meets classical music”, in which she and pianist and arranger Tim Allhoff, himself an Echo award winner, will also shed light on their second musical home – jazz.

It only takes a few notes to reveal the unmistakable sound of his clarinet. In his 25-year career, David Orlowsky has performed on the world's major stages and has been honoured with four ECHO / OPUS Klassik awards. Now he can be experienced in Elmau with his new trio and his new programme “Petrichor”. The term describes the smell of rain falling on dry ground. And so not only this piece, but the entire programme of the synaesthete David Orlowsky is an exciting journey full of musical impressions and scents that are sometimes mysterious, then again rhythmically pulsating, wildly rebellious or captivating with melodic magic.

The unique character of music played live is a crucial aspect of understanding the expressive beauty and compelling honesty of Grigory Sokolov's art. His poetic interpretations, which come alive with mystical intensity in the concert hall, are based on an in-depth knowledge of the repertoire. His programmes span the entire history of music: from transcriptions of sacred polyphony of the Middle Ages and works by Couperin, Rameau and Bach, to the Classical and Romantic repertoire and key compositions of the 20th century. Now Grigory Sokolov returns to Schloss Elmau – with what is sure to be a compelling and impressive concert evening.

Rakhi Singh and her sister Simmy, two of the most innovative violinists of our time, are guests in Elmau. Born in rural Wales to an Indian father and an English mother, they are influenced by different cultures and traditions, which also flow into their music. Rakhi is the founder and artistic director of the Manchester Collective, one of the most interesting ensembles around - experimenting with new music and musical forms. She works with artists such as Steve Reich, Hiromi, Phillip Glass, Björk and Abel Selaocoe.

With her two studio albums “MINT” & “S.I.D.E.S.”, the German-British indie pop singer achieved over one billion streams and three million sales. Since the release of her debut single “No Roots” (US Gold, multi-platinum in Europe), she has thrilled audiences all over the world. In addition to top 10 placings in the European charts or the US Hot 100 and winning the jury on “The Voice of Germany”, it is above all incredible live moments that characterise Alice Merton's career. From her home in London, Alice Merton has been working primarily on new music this year. She has already released two songs from this new era – so we can look forward to the coming year, in which there will be plenty of new music from Alice Merton.